La película biográfica «Michael» ha logrado un hito histórico al convertirse en la biopic más taquillera de todos los tiempos. Con una recaudación de 977 millones de dólares a nivel mundial, ha superado a obras como «Oppenheimer» de Christopher Nolan, que alcanzó los 975 millones. Dirigida por Antoine Fuqua, esta producción ya se había destacado como la película musical biográfica más exitosa al superar los 911 millones de dólares obtenidos por «Bohemian Rhapsody» en 2018. Desde su estreno en abril, «Michael» ha acumulado 607.2 millones de dólares en el mercado internacional y 370.2 millones en Estados Unidos. El debut de la película fue impresionante, con una recaudación de 97 millones de dólares en EE. UU. y 217 millones a nivel mundial. Este desempeño superó el récord de arranque que ostentaba «Straight Outta Compton», que había logrado 60 millones en su estreno. Pero las buenas noticias no terminan ahí, ya que Lionsgate tiene grandes expectativas para la secuela de «Michael», que actualmente se encuentra en producción y se espera su estreno próximamente. El éxito en taquilla ha acelerado los planes de los productores, quienes están aprovechando material previamente filmado para agilizar el proceso. Creemos que ya tenemos entre un 25 y un 30% de una segunda película rodada de la actividad de producción anterior, así que obviamente eso tendrá algún beneficio [económico] al final, pero vamos a asegurarnos de hacer una película grande y satisfactoria para un público global una vez más, adelantó Adam Fogelson, jefe de cine de Lionsgate. Con este extraordinario rendimiento, «Michael» se ha convertido en la película más exitosa en la historia de Lionsgate, superando incluso a «Los Juegos del Hambre: En Llamas (2013)», que había recaudado 865 millones de dólares. Fuente: Los40.cl Cine
Finalmente, después de dos años de rumores, se confirma que el querido personaje de Shrek, Burro, tendrá su propia película spin-off en el 2028. Según un artículo reciente de Variety, la película titulada Donkey contará con la voz de Eddie Murphy, quien regresará para interpretar al icónico personaje. La historia explorará los orígenes de Burro y su evolución hasta convertirse en uno de los personajes más queridos del universo de Shrek. La dirección estará a cargo de Charlie Bean, conocido por su trabajo en The LEGO Batman Movie y la versión live-action de La dama y el vagabundo. La producción será liderada por Rebecca Huntley, quien ha trabajado en títulos como Kung Fu Panda 4 y The Bad Guys. Matt Flynn se encargará de la codirección, aportando su experiencia en producciones como The Wild Robot, El Gato con Botas: El último deseo y The Bad Guys 2. Si estás emocionado por ver esta nueva entrega, tendrás que esperar hasta el 30 de junio de 2028 para disfrutarla en la pantalla grande. Universal y DreamWorks han confirmado este proyecto que promete sumergir a los espectadores en una nueva aventura junto a Burro. Fuente: Los40.cl Cine
Desde su estreno el 20 de noviembre del 2025, Wicked: Por Siempre ha cautivado a audiencias de todo el mundo con su fascinante secuela del famoso musical de Broadway. Dirigida por Jon M. Chu, la película expande el universo visual y musical presentado en la primera entrega, llevando a los espectadores en un viaje de 2 horas y 17 minutos junto a las brujas de Oz. En esta nueva entrega, Elphaba (interpretada por Cynthia Erivo) se encuentra temida como la Malvada Bruja del Oeste, viviendo en el exilio y luchando contra el régimen del Mago. Por otro lado, Glinda (interpretada por Ariana Grande) asume su papel como símbolo del Bien en la Ciudad de Esmeralda. A medida que las tensiones políticas aumentan y una multitud se levanta contra Elphaba, ambas brujas deberán confrontar su fracturada amistad y unirse para enfrentar grandes transformaciones permanentes. El elenco estelar de Wicked: Por Siempre incluye nombres destacados de Hollywood como Jeff Goldblum, Michelle Yeoh, Jonathan Bailey, Ethan Slater y Bowen Yang. La película ha sido aclamada por éxitos musicales como Every Day More Wicked, For Good, As Long as Youre Mine, Im Not That Girl (Reprise), y The Wicked Witch of the East. Para aquellos que deseen revivir la magia desde casa, la película estará disponible en streaming a partir del próximo 10 de julio en HBO MAX. Los fanáticos podrán disfrutar de una maratón junto a la primera entrega de Wicked, que ya se encuentra disponible en la plataforma. Fuente: Los40.cl Cine
En el mundo del cine, hay películas que se convierten en verdaderos íconos de una época. Una de ellas es Náufrago, dirigida por Robert Zemeckis y protagonizada por Tom Hanks. Esta cinta, estrenada en los 2000, narra la desgarradora historia de Chuck Noland, un hombre que sufre un trágico accidente y debe sobrevivir durante años en una isla desierta junto a su inseparable amigo Wilson, un balón de voleibol. A pesar del éxito rotundo de la película, con una recaudación de más de 429 millones de dólares y varios reconocimientos para Tom Hanks, el actor reveló en el pódcast The Rest Is Entertainment que hay una escena que le resulta incómoda. Hanks confesó que rara vez ve sus propias películas y considera curiosamente cruel que le pregunten cuál es su obra maestra, ya que prefiere valorar el proceso completo como experiencias muy enriquecedoras de éxito y fracaso. El momento incómodo al que se refiere el actor es el reencuentro entre Chuck y Kelly, interpretada por Helen Hunt. Tras pasar cuatro años desaparecido y descubrir que su amor se ha casado con otro, Chuck regresa a la casa de Kelly para devolverle un reloj. Sin embargo, Hanks siente que su actuación no estuvo a la altura en ese instante crucial. “Hay un momento en Náufrago que fue doloroso para mí”, afirmó Tom Hanks. “Chuck regresa a la casa de Kelly y le devuelve el reloj. Hay un momento en el que simplemente pienso: ‘No estoy ahí’. Hago un gesto que siento que es falso; es mío, no de Chuck”. El actor admitió que no se percató de este detalle durante el rodaje, sino hasta ver la película terminada en pantalla grande. La incomodidad fue tal que confesó: “Si llego a pillar la película en televisión, cambio de canal”. Fuente: Los40.cl Cine
El reconocido director regresa a la pantalla grande este 12 de junio con El día de la revelación, una esperada incursión en el género de ciencia ficción que tanto ha marcado su carrera. En anticipación a este estreno tan esperado, el cineasta participó en un podcast donde compartió detalles sobre su nueva película y reveló algunos aspectos interesantes sobre otros proyectos que ha tenido en mente. Entre las revelaciones más sorprendentes, se encuentra el interés que ha mantenido a lo largo de los años por dirigir una película de James Bond. A pesar de su éxito con películas como Tiburón y Encuentros en la tercera fase, el director nunca logró concretar esta ambición debido al rechazo por parte de los responsables de la franquicia del agente 007. “Me acerqué a Cubby luego de que Tiburón fuera un gran éxito. Siempre había querido hacer una película de James Bond desde el día en que vi Dr. No, así que llamé a Cubby después de Tiburón y me ofrecí voluntario. Le dije ‘si necesitas un director, me encantaría dirigir una’. Y él dijo que no” A pesar de los intentos fallidos por unirse a la saga de James Bond, Spielberg encontró una oportunidad única cuando Albert Broccoli le pidió permiso para utilizar la icónica melodía de cinco notas creada por John Williams en una escena de Moonraker. El director intentó negociar con Broccoli, ofreciéndole un trato para dirigir una película de Bond a cambio del uso de las notas musicales, pero nuevamente recibió una negativa. “Le dije ‘te propongo un trato’. Te daré permiso para usar las cinco notas si me dejas dirigir una película de Bond’. Y él dijo que no. Pero le di las cinco notas de todos modos. Así que me rechazaron sistemáticamente; al menos, Broccoli lo hizo. Nunca me explicó por qué no me dejaba entrar en la familia Bond” A pesar de los obstáculos encontrados en su camino hacia James Bond, Spielberg logró convertir esta experiencia en algo positivo al compartir sus ideas con George Lucas durante la producción de Star Wars en Hawái. Fue entonces cuando surgió la idea del famoso arqueólogo Indiana Jones, un personaje que marcaría otra etapa exitosa en la carrera del director. “Cuando le conté esa historia a George Lucas en 1977, mientras estábamos juntos en Hawái preparando el estreno de Star Wars me dijo ‘tengo algo mejor que Bond, se llama Indiana Smith’, que era como se llamaba por aquel entonces [Indiana Jones]. Me contó la premisa de la serie de Indiana Jones, y así fue como me hice con ese trabajo. Así que, si ahora me piden hacer una película de Bond, mi respuesta sería ‘no pueden pagarme” A pesar del desencuentro con la franquicia James Bond, Steven Spielberg logró encontrar nuevas oportunidades creativas que lo llevaron al éxito y le permitieron consolidarse como uno de los directores más influyentes en la historia del cine. Fuente: Los40.cl Cine
La película biográfica «Michael» ha logrado un hito histórico al convertirse en la biopic más taquillera de todos los tiempos. Con una recaudación de 977 millones de dólares a nivel mundial, ha superado a obras como «Oppenheimer» de Christopher Nolan, que alcanzó los 975 millones. Dirigida por Antoine Fuqua, esta producción ya se había destacado como la película musical biográfica más exitosa al superar los 911 millones de dólares obtenidos por «Bohemian Rhapsody» en 2018. Desde su estreno en abril, «Michael» ha acumulado 607.2 millones de dólares en el mercado internacional y 370.2 millones en Estados Unidos. El debut de la película fue impresionante, con una recaudación de 97 millones de dólares en EE. UU. y 217 millones a nivel mundial. Este desempeño superó el récord de arranque que ostentaba «Straight Outta Compton», que había logrado 60 millones en su estreno. Pero las buenas noticias no terminan ahí, ya que Lionsgate tiene grandes expectativas para la secuela de «Michael», que actualmente se encuentra en producción y se espera su estreno próximamente. El éxito en taquilla ha acelerado los planes de los productores, quienes están aprovechando material previamente filmado para agilizar el proceso. Creemos que ya tenemos entre un 25 y un 30% de una segunda película rodada de la actividad de producción anterior, así que obviamente eso tendrá algún beneficio [económico] al final, pero vamos a asegurarnos de hacer una película grande y satisfactoria para un público global una vez más, adelantó Adam Fogelson, jefe de cine de Lionsgate. Con este extraordinario rendimiento, «Michael» se ha convertido en la película más exitosa en la historia de Lionsgate, superando incluso a «Los Juegos del Hambre: En Llamas (2013)», que había recaudado 865 millones de dólares. Fuente: Los40.cl Cine
Finalmente, después de dos años de rumores, se confirma que el querido personaje de Shrek, Burro, tendrá su propia película spin-off en el 2028. Según un artículo reciente de Variety, la película titulada Donkey contará con la voz de Eddie Murphy, quien regresará para interpretar al icónico personaje. La historia explorará los orígenes de Burro y su evolución hasta convertirse en uno de los personajes más queridos del universo de Shrek. La dirección estará a cargo de Charlie Bean, conocido por su trabajo en The LEGO Batman Movie y la versión live-action de La dama y el vagabundo. La producción será liderada por Rebecca Huntley, quien ha trabajado en títulos como Kung Fu Panda 4 y The Bad Guys. Matt Flynn se encargará de la codirección, aportando su experiencia en producciones como The Wild Robot, El Gato con Botas: El último deseo y The Bad Guys 2. Si estás emocionado por ver esta nueva entrega, tendrás que esperar hasta el 30 de junio de 2028 para disfrutarla en la pantalla grande. Universal y DreamWorks han confirmado este proyecto que promete sumergir a los espectadores en una nueva aventura junto a Burro. Fuente: Los40.cl Cine
Desde su estreno el 20 de noviembre del 2025, Wicked: Por Siempre ha cautivado a audiencias de todo el mundo con su fascinante secuela del famoso musical de Broadway. Dirigida por Jon M. Chu, la película expande el universo visual y musical presentado en la primera entrega, llevando a los espectadores en un viaje de 2 horas y 17 minutos junto a las brujas de Oz. En esta nueva entrega, Elphaba (interpretada por Cynthia Erivo) se encuentra temida como la Malvada Bruja del Oeste, viviendo en el exilio y luchando contra el régimen del Mago. Por otro lado, Glinda (interpretada por Ariana Grande) asume su papel como símbolo del Bien en la Ciudad de Esmeralda. A medida que las tensiones políticas aumentan y una multitud se levanta contra Elphaba, ambas brujas deberán confrontar su fracturada amistad y unirse para enfrentar grandes transformaciones permanentes. El elenco estelar de Wicked: Por Siempre incluye nombres destacados de Hollywood como Jeff Goldblum, Michelle Yeoh, Jonathan Bailey, Ethan Slater y Bowen Yang. La película ha sido aclamada por éxitos musicales como Every Day More Wicked, For Good, As Long as Youre Mine, Im Not That Girl (Reprise), y The Wicked Witch of the East. Para aquellos que deseen revivir la magia desde casa, la película estará disponible en streaming a partir del próximo 10 de julio en HBO MAX. Los fanáticos podrán disfrutar de una maratón junto a la primera entrega de Wicked, que ya se encuentra disponible en la plataforma. Fuente: Los40.cl Cine
En el mundo del cine, hay películas que se convierten en verdaderos íconos de una época. Una de ellas es Náufrago, dirigida por Robert Zemeckis y protagonizada por Tom Hanks. Esta cinta, estrenada en los 2000, narra la desgarradora historia de Chuck Noland, un hombre que sufre un trágico accidente y debe sobrevivir durante años en una isla desierta junto a su inseparable amigo Wilson, un balón de voleibol. A pesar del éxito rotundo de la película, con una recaudación de más de 429 millones de dólares y varios reconocimientos para Tom Hanks, el actor reveló en el pódcast The Rest Is Entertainment que hay una escena que le resulta incómoda. Hanks confesó que rara vez ve sus propias películas y considera curiosamente cruel que le pregunten cuál es su obra maestra, ya que prefiere valorar el proceso completo como experiencias muy enriquecedoras de éxito y fracaso. El momento incómodo al que se refiere el actor es el reencuentro entre Chuck y Kelly, interpretada por Helen Hunt. Tras pasar cuatro años desaparecido y descubrir que su amor se ha casado con otro, Chuck regresa a la casa de Kelly para devolverle un reloj. Sin embargo, Hanks siente que su actuación no estuvo a la altura en ese instante crucial. “Hay un momento en Náufrago que fue doloroso para mí”, afirmó Tom Hanks. “Chuck regresa a la casa de Kelly y le devuelve el reloj. Hay un momento en el que simplemente pienso: ‘No estoy ahí’. Hago un gesto que siento que es falso; es mío, no de Chuck”. El actor admitió que no se percató de este detalle durante el rodaje, sino hasta ver la película terminada en pantalla grande. La incomodidad fue tal que confesó: “Si llego a pillar la película en televisión, cambio de canal”. Fuente: Los40.cl Cine
El reconocido director regresa a la pantalla grande este 12 de junio con El día de la revelación, una esperada incursión en el género de ciencia ficción que tanto ha marcado su carrera. En anticipación a este estreno tan esperado, el cineasta participó en un podcast donde compartió detalles sobre su nueva película y reveló algunos aspectos interesantes sobre otros proyectos que ha tenido en mente. Entre las revelaciones más sorprendentes, se encuentra el interés que ha mantenido a lo largo de los años por dirigir una película de James Bond. A pesar de su éxito con películas como Tiburón y Encuentros en la tercera fase, el director nunca logró concretar esta ambición debido al rechazo por parte de los responsables de la franquicia del agente 007. “Me acerqué a Cubby luego de que Tiburón fuera un gran éxito. Siempre había querido hacer una película de James Bond desde el día en que vi Dr. No, así que llamé a Cubby después de Tiburón y me ofrecí voluntario. Le dije ‘si necesitas un director, me encantaría dirigir una’. Y él dijo que no” A pesar de los intentos fallidos por unirse a la saga de James Bond, Spielberg encontró una oportunidad única cuando Albert Broccoli le pidió permiso para utilizar la icónica melodía de cinco notas creada por John Williams en una escena de Moonraker. El director intentó negociar con Broccoli, ofreciéndole un trato para dirigir una película de Bond a cambio del uso de las notas musicales, pero nuevamente recibió una negativa. “Le dije ‘te propongo un trato’. Te daré permiso para usar las cinco notas si me dejas dirigir una película de Bond’. Y él dijo que no. Pero le di las cinco notas de todos modos. Así que me rechazaron sistemáticamente; al menos, Broccoli lo hizo. Nunca me explicó por qué no me dejaba entrar en la familia Bond” A pesar de los obstáculos encontrados en su camino hacia James Bond, Spielberg logró convertir esta experiencia en algo positivo al compartir sus ideas con George Lucas durante la producción de Star Wars en Hawái. Fue entonces cuando surgió la idea del famoso arqueólogo Indiana Jones, un personaje que marcaría otra etapa exitosa en la carrera del director. “Cuando le conté esa historia a George Lucas en 1977, mientras estábamos juntos en Hawái preparando el estreno de Star Wars me dijo ‘tengo algo mejor que Bond, se llama Indiana Smith’, que era como se llamaba por aquel entonces [Indiana Jones]. Me contó la premisa de la serie de Indiana Jones, y así fue como me hice con ese trabajo. Así que, si ahora me piden hacer una película de Bond, mi respuesta sería ‘no pueden pagarme” A pesar del desencuentro con la franquicia James Bond, Steven Spielberg logró encontrar nuevas oportunidades creativas que lo llevaron al éxito y le permitieron consolidarse como uno de los directores más influyentes en la historia del cine. Fuente: Los40.cl Cine
